Pražská klinika zachránila mladou pacientku. „U zmíněné pacientky hladiny bilirubinu v krvi v prvních dnech od hospitalizace stále stoupaly a stav vědomí se také několik dní nezlepšoval.
Klinika zachránila mladou pacientku
Pro akutní poškození jater svědčily výrazně zvýšené jaterní testy, porucha tvorby bílkovin a hromadění vody v břišní dutině. Ale nejzávažnější okolností byl stav jejího vědomí – byla mimořádně spavá. I další ukazatele potvrzovaly těžké poškození jater, proto jsme se dokonce obávali, že bude zapotřebí transplantace jater. Pozorovali jsme zjevné znaky selhávání jater, které může vyústit v nejhorším případě do smrti, „vysvětluje prof. MUDr. Ivan Schréter, CSc., Situace byla několik dnů kritická, ale pak lékaři dívku zachránili.
S hepatitidou typu B se bohužel stále setkáváme, hlavně u dospělých. Do roku léčíme na Infekční klinice FN L. Pasteura Košice několik závažných stavů, přitom by se tomu dalo předejít očkováním. Dnes se již povinně očkují všichni novorozenci (od roku 1998) a také adolescenti v jedenáctém roce života (od r. 2004), jelikož byl právě u mladých lidí pozorovaný v posledních letech největší výskyt hepatitidy typu B.
Na trasu z New Yorku do Denveru má být nasazeni první autobus pohanění atomovým reaktorem. Těsně před premiérovou jízdou však výbuch zraní oba řidiče. Dcera tvůrce autobusu Kitty Baxter (Stockard Channing) z popudu Svého otce musí vyhledat Dana Torrance (Joseph Bologna), jednoho z nejlepších řidičů. Háček je v tom, že Dan je obviněn, že při jedné havárii snědl cestující – a navíc je Kittiin bývalý milenec.
Ztřeštěných komedie točící se kolem nového dopravního prostředku 21. století je vlastně parodií na katastrofické filmy. Ve skutečnosti stroj pohání osmilitrový naftový motor, takže o proražení vzduchové bariéry nemohla být ani řeč. Za zmínku stojí Několik zajímavých hereckých tváří: Stockard Channing si zahrála v Pomáda, Ned Beatty je znám mimo jiné ze Supermanů, Sally Kellermanovou proslavil film (nikoli seriál) M * A * S * H, kde si zahrála major hotlips O’Houlihan a filmem se mihne i otec známého Miguela Ferrera José Ferrer a božský záporák JR ze seriálu Dallas Larry Hagman.
Když se v bratislavských ulicích zjevil pestrý, barevný autobus, mnozí se za ním ohlédli. Copak je to za zázrak? Autobus, který vypadá docela jako člověk. Velké modré oči, klaunský nos a rozesmáté ústa. A právě tento autobus veze děti do říše zázraků a veselých zážitků, s jakými se každý den nesetkají. Veselé putování dětí v autobuse, který má moc zastavovat na velmi zajímavých místech, kde se ze všech koutů ozývá hudba a kde si děti mohou samy zazpívat a zatancovat. Hudbu k písničkám složil Ali Brezovský.
Filmografie
60. léta
Nejzajímavější a naneštěstí velmi krátké období v Jakubiskové dosavadní kariéře bylo mezi lety 1967 až 1970. Za tuto dobu dokončil tři významné filmy nejen pro československou, ale i pro světovou filmovou kinematografii.
Juraj Jakubisko – filmová tvorba
Kristova léta (1967)
Už během vysokoškolského studia začal mladý Juraj Jakubisko pracovat na scénáři ke svému celovečernímu debutu, který nabídl vedoucímu I. tvůrčí skupiny Studie hraných filmů Bratislava – Koliba Albertu Marenčin. V roce 1967 tak vznikl film s názvem Kristova léta. Na finální podobě filmu měl i velkou zásluhu spoluator scénáře Lubor Dohnal. Kameramanem byl Igor Luther. Všichni tři, Juraj Jakubisko, Lubor Dohnal, Igor Luther byly ze stejné generace, proto se dá film Kristova léta označit jako generačním filmem. Hlavní postavou je 33letý výtvarný umělec Juraj. Ten po absolvování školy hledá nejen zaměstnání, ale i způsob životní seberealizace. Juraj si postupně začne uvědomovat Bezcitnost svého dosavadního života bez závazků a povinností. Jako protiklad vůči němu vystupuje jeho bratr Ondřej, který je vojenským pilotem. Narozdíl od Ondřejova nestabilních vztahů má Andrej ženu. Zpočátku protikladné postavy se postupem času k sobě stále více přibližují. Film je po estetické stránce velmi kvalitně zvládnutý, obsahuje mnoho absorudných scén a bizarností. Jednu část film poukazuje na fakt, že se jedná pouze o obraz, ne o skutečnost, naopak druhá se všech příznakových prvků vzdává a události zobrazuje přímo dokumentaristické způsobem. Na to, že se jedná o režisérů debut, film je velmi zralým. Byl úspěšný i na domácí, i na zahraniční půdě. Posbíral řadu ocenění, mezi jinými i prestižní Cenu československé kritiky za rok 1967 či tři ocenění na 16. MFF v Mannheimu v roce 1967.
Zběhů a poutníci (1968)
Zběhů a poutníci (1968)
Po úspěšné spolupráci s kameramanem Igorem Lutherem chtěl Jakubisko společně natočit jeho další film. Igor Luther však dostal lukrativní nabídku od francouzského spisovatele a režiséra Alain Robbe-Grilleta, kterou přijal. Sám Jakubisko se proto při svém v pořadí druhém filmu postavil za kameru. Úkoly kameramana se zhostil výborně, ve filmu se nachází mnoho experimentů s kamerou (hra s barvami, „nervózní“ pohyb kamery, netradiční perspektivy, …). Na scénáři spolupracoval s Ladislavem Těžkým a Karol Sidon. Film s názvem zběhl a poutníci (1968) obsahuje tři povídkové části o třech válkách (o první světové válce, o druhé světové válce, o apokalyptické vizi). Každá z povídek se řídí vlastní osobitou poetikou. Naneštěstí se film krátce po dotočení dostal do trezoru, kde zůstal až do roku 1989. zběhl a poutníci jsou významným filmem nejen pro slovenskou a světovou kinematografii, ale také pro samotného Juraje Jakubiska, který se o filmu zmínil takto: „Jediný film, který by jsem už nevěděl lépe natočit … “
Ptáčci, sirotky a blázni (1969)
Po vpádu ruských vojsk v roce 1968 se situace v národní kinematografii nezměnila ihned. Juraj Jakubisko stihl vytvořit film Ptáčkové, sirotci a blázni (1969). Scénář napsal spolu s Karol Sidon, se kterým navázal intenzivní spolupráci. Scénář byl velmi stručný, protože se Jukubisko spoléhal na improvizaci na place. Film plný expresivních obrazů je prvním z „trilogie osudu a štěstí“, jak tuto trilogii nazval sám Jakubisko. Prvním není jen kvůli pořadí, ale i díky predznamenávaniu nových postupů, které v dalších dvou částech trológie využívá. Všechny tři filmy, Ptáčkové, sirotci a blázni (1969), Sedím na větvi a je mi dobře (1989), Lepší být bohatý a zdravý než chudý a nemocný (1992), využívají téma milostného trojúhelníku. Film Ptáčkové, sirotci a blázni zasadil do období v roce 1968, kdy měla Jakubiskova generace mnoho očekávání a nadějí, ale zároveň i zklamáni. Jedním z pozitiv byla možnost natáčet filmy, Dušan Hanák debutoval filmem 322 a Elo Havetta debutoval filmem Slavnost v botanické zahradě. Příběh je o dvou kamarádech Yorickovi a Andreji a jejich společné lásce Martě. Film natočený během chaotické pražské jary se na dlouhé období zavřelo do trezoru ihned po jeho vytvoření.
70. – 80. léta
Zákaz točit hrané filmy přišel před sestříhaný v pořadí čtvrtého Jakubisková filmu Nashledanou v pekle, přátelé (1990) v roce 1970. Natočený materiál byl doručen italskému producentovi, který ho sestříhal podle svých představ, diametrálně odlišných od těch Jakubisková. Juraj Jakubisko se od této verzi distancoval. Svou verzi dokončil až v roce 1990. Po zákazu točení hraných filmů byl Jakubisko přesunut do Krátkého filmu v Bratislavě. Avšak i tvorba krátkých či dokumentárních filmů byla přísně redukována. Témata byly ideologické, diktované shora. Jednalo se o filmy jako Stavba století (1972), Ondrej Nepela (1974), Výstavba tranzitního plynovodu SSSR, NDR, Západní Evropa (1974), Filmy v měsíci ČSSP (1976), Dožínky ’77 (1978). Avšak iv těchto filmech patrný výrazný filmařský rukopis po vizuální stránce díla. U filmu Stavba století (1972) byl Juraj Jakubisko režisérem, kameramanem a scenáristou. Elektrizující hudbu složil Marián Varga se svou kapelou Collegium Musicum. Jakubisko ve filmu pracuje se symboly a vytváří tak několik roviny, které může divák ve filmu vidět. Nejvýraznějším filmem z tohoto období je jednoznačně Bubeník červeného kříže (1977). Jednalo se propagační film pro Červený kříž, díky čemuž měl i výraznější svobodu při tvorbě oproti ostatním projektům z té doby. Film já nejzajímavější svou obraznosti. Kameramanem byl Ján Ďuriš. Filmem Jakubisko dokázal, že jeho kvality se neztratily, jen na určitou dobu byly kvůli nepříznivým okolnostem přibrzděno.
Postav dům, zasaď strom (1979)
Teprve po deseti letech má Jakubisko dovoleno natočit další dlouhometrážní hraný film s názvem Postav dům, zasaď strom (1979). Scénář mu však byl přidělen. Jednalo se o pozívneho socialistického hrdiny. Tento scénář byl předurčen na kýčovitý film. Proto se ho Juraj Jakubisko spolu s Lubor dohnaly rozhodli přepsat. Jméno Lubora Dohnala v titulcích nikdy nefigurovalo z toho důvodu, aby mu nestopli činnost. Hlavním motivem filmu je opět milostný trojúhelník. Dalším výrazným motivem je motiv Cesty. Film já také plný různých symbolů a metafor, které jsou pro tvorbu Juraje Jakubiska typické. Postav dům, zasaď strom se dostal do distribuce, ale po negativní kampani kolem filmu ho znovu stáhli a dali do trezoru.
Po filmu Postav dům, zasaď strom (1979) byl Juraj Jakubisko opět sankciovaný, tentokrát však ne tak krutě. Bylo mu dovoleno točit pohádky, komedie a historické filmy.
Nevěra česky (1979)
Realistická třídílná komedie Nevěra česky (1979) vyčnívá nad ostatními Jakubisková filmy svou jednoduchou lineární koncepcí. Také není u Juraje Jakubiska typickým označení jeho filmu jako realistického. Režisér známý svými bizarními, vizuálně experimentálními scénami v tomto filmu neoúšťa logiku „životního světa“. Třídílný film je, jak již název napovídá, o nevěře. Nicméně paradoxem celého filmu je, že se samotná nevěra nikdy neodehraje. První část má název Nevěra, druhá se jmenuje Vykrúcačky a poslední, třetí částí je Trest. Samotný Juraj Jakubisko se k filmu vyjádřil následovně: „… v době, kdy témata, která mě zajímala, byla zapovězena, jsem Sahl po komedii. Byla to Zvědavost, protože před tým jsem tíhnul k tragikomedii s důrazem na černou klávesu. Nebýt TÉTO zkušenosti, asi by nikdy nevznikla burleskní scéna pohřbu otve Pichandovi v Tisícileté včele. “
Tisícročná včela (1983)
Film Tisícročná včela (1983) je adaptací stejnojmenné knihy Petra Jaroše. Kniha Jakubiska zaujala hlavně poetikou magického realismu, která mu byla nesmírně blízká. Spolu se samotným autorem knihy Petrem Jarošem připravili scénář. Žánrově se film řadí mezi ságy, konkrétně je to historická kronika rodiny Pichandovi začínající na konci 19. století, která pokračuje v 20. století a končí na konci první světové války v roce 1917. Tento film je jedním z nejúspěšnějších filmů Juraje Jakubiska. Československými kritiky a novináři byl oceněn jako nejlepší československý film osmdesátých let, na prestižním festivalu v Benátkách získal cenu Zlatý Fénix za výtvarnou stránku a nejlepší kameru a mnoho dalších ocenění po celém světě. Tímto filmem Juraj Jakubisko dokázal vyzrálost svého filmařského rukopisu. Monumentální sága se Jakubiskovi podařila natočit i díky koprodukci České filmové tvorby spolu se zahraniční společností Beta Film München.
Perinbaba (1985)
Po sáze Tisícročná včela (1983) Jakubisko natočil dvě pohádky. První z nich je Perinbaba (1985). Na scénáři spolupracoval se slovenskými spisovatelem a scenáristou Ľubomír Feldek. Jedná se o pohádkový příběh malého Jiříka, jehož před smrtí zachrání Perinbaba a vezme ho do své říše. Juraj Jakubisko vytvořil dva světy, v jednom se zastavil čas a tak Perinbaba, Jurko a ani Zubatá nestárnou, naopak od druhého světu, tedy země. Jurko se po čase zamiluje do Alžbetka a bude se chtít vrátit na zem. Juraj Jakubisko ve filmu využívá již své typické magické prvky, které jsou místy laděné až hororově.
Pihovatý Max a strašidla (1987)
Sestříhaný třináctidílného rodinného seriálu na požadavek německého producenta vznikla druhá pohádka pod názvem Pihovatý Max a strašidla (1987). Na scénáři spolupracovali scénáristé jako Jaroslav Dietl, Joachim Hamman, Jozef Paštéka a samotný Jakubisko. Za kamerou se také vystřídaly více kameramani: hlavním kameramanem byl Ján Ďuriš, druhými kameramany byli Jan Piroh a opět Juraj Jakubisko. Zatímco v Perinbaba byly hororové prvky spíše výjimkou, Pihovatý Max a strašidla je jednoznačným (parodickým) spojením pohádky a hororu. Tento film má mimo jiné, i silnou etickou hodnotu.
Sedím na větvi a je mi dobře (1989)
Tři měsíce před pádem komunistického režimu v Československu dokončil Juraj Jakubisko film Sedím na větvi a je mi dobře (1989). Jedná se o druhý film z z volné trilogie svobodě, či z „trilogie osudu a štěstí“. Původně se měl film volat visím na větvi a je mi dobře, ale tento název neprošel strážci ideologické čistoty. Důvodem mohlo být, že původní název mohl narážet na nesmyslné popravy nevinných lidí na Slovensku stalinistickým režimem. Příběh je o dvou charakterově rozdílných kamarádů zajímajících se o jednu ženu a děj je zasazen do období těsně po skončení druhé světové války. Také se zde tedy otevírá motiv milostného trojúhelníku, který je příznačný pro všechny tři filmy z trilogie o svobodě. Motiv duality se nenachází jen v rozdílných charakterech hlavních postav, ale i balancováním mezi skutečností a fikcí, pohádkou a realitou. Jak je již u filmů Juraje Jakubiska zvykem, i Sedím na větvi a je mi dobře získalo mnoho ocenění.
90. léta – současnost
Po pádu komunistického režimu a vzniku České republiky v roce 1993 se situace pro Juraje Jakubiska výrazně zlepšila. Už nebyl omezován politickou situací a mohl po více než dvaceti letech opět svobodně natáčet. Začala tak další etapa v kariéře Juraje Jakubiska, která trvá dodnes.
Nashledanou v pekle, přátelé (1970/1990)
V roce 1990 se vrací k natočenému, ale nesetříhané materiálu filmu Nashledanou v pekle, přátelé. Původně byl film sestříhaný italským producentem, avšak k této verzi se Juraj Jakubisko nikdy neumožňovalo. I když finální verze byla dokončena až po pádu komunistického režimu, je třeba brát na povědomí, že vznikal během normalizace v roce 1970. Scénář měl na starosti Juraj Jakubisko a Karol Sidon a tento film je zároveň posledním společným filmem této dvojice. Příběh je o dvojici mužů a jedné ženě, který žijí velmi zvláštním způsobem života. Právě „zvláštnost“ je charakteristickým slovem popisujícím tento film. Jakubisko v něm pracuje se surreálný prvky, bohatou obrazností, bizarností a mnoha, jemu typickými prvky. Jakubisko využil herců i po 22 letech a natočil s nimi dotáčky, které umocňují celkovou dojem zajímavosti díla. Juraj Jakubisko byl vedle režii a tvorbě scénáři i kameramanem filmu.
Téměř růžový příběh (1990)
Televizní film Téměř růžový příběh (1990) je spojením žánrů muzikálu, pohádky a romantického příběhu. Spojení pohádky s realitou vidět i v samotném příběhu. Juraj Jakubisko v něm spojil pohádku o Šípkové Růžence a kruté reality Darinka, trpící vážnou dědičnou chorobou, která zabila i její mámu při porodu. V hlavní roli se objevila známá zpěvačka Darinka Rolincová. Film vyniká po vizuální stránce a dobře zvládnutou choreografií. Kameramanem byl Ján Ďuriš. I přes prihladnutiu, že se jedná o film určený teenagerům tento snímek nedosáhl úrovně jiných Jakubisková filmů.
Lepší být bohatý a zdravý než chudý a nemocný (1992)
Třetím, posledním filmem z volné trilogie o svobodě je film Lepší být bohatý a zdravý než chudý a nemocný (1992). Narozdíl od milostného trojúhelníku dvou mužů a jedné ženy ve filmech Ptáčkové, sirotci a blázni (1969) a Sedím na větvi a je mi dobře (1989) se v tomto filmu jedná o dvojici žen soupeřících o jednoho muže. Motiv boje za svobodu byl pro domácí diváky více žádaný v letech 1969 a 1989, tedy v letech vzniku předchozích dvou filmů z trilogie. Možná i proto byl Lepší být bohatý a zdravý než chudý a nemocný dostatečně doceněn až v zahraničí. Film získal hlavní cenu Zlatý Delfín na 9. MFF Festival Cinema de Troia v portugalském městě Azil.
Nejasná zpráva o konci světa (1997)
Od roku 1992 natočil Juraj Jakubisko pár krátkých filmů a videofilmů. Tato skromná aktivita predznamenávala větší projekt, který byl časově náročný. Tímto projektem byl film Nejasná zpráva o konci světa (1997). Film vznikl již v produkci J & J Jakubisko film v době, kdy už režisér bydlel v Praze. Jakubisko vytvořil apokalyptický příběh inspirovaný proroctvími známého proroka Nostradama. Podle režiséra stojí film sám o sobě a nespojuje ho s žádným ze svých předchozích děl. Nicméně je tu jistá podobnost s filmem Tisícročná včela (1983). V obou filmech se jedná o AGU zobrazující několik rodiny žijící v jedné vesnici. Podobností se mezi těmito filmy dá najít několik. Narozdíl do filmu Tisícročná včela má Nejasná zpráva o konci světa potlačenou realistickou rovinu a tak je zvýrazněn iluzivní charakter filmu. Kameraman filmu byl Ján Ďuriš. který za práci na tomto filmu získal na MFF v Montrealu v roce 1997 Cenu za největší umělecký přínos – kamera. Film získal cenu Zlatý Delfín za nejlepší režii v italské Pescaře a také cenu za nejlepší režii i na MFF v San Diegu v USA.
Post Coitum (2004)
Na přelomu 20. a 21. století se Juraj Jakubisko opět věnuje krátké tvorbě. V médiích se začalo mluvit o plánovaném zpracování legendy o čachtické paní. Proto bylo i překvapením, když oznámil, že bude režisérem filmu Post Coitum (2004). Podtitul tohoto snímku je „mrazivá city komedie“. Film obsahuje mnoho erotických scén, ale o pornografii se nejedná. Je to spíše jakási dekonstrukce pornografie. Erotickými záběry spíše odhaluje, co všechno při sexu absentuje. V postelových scénách prohlubuje individualismus a nevytváří pomyslné duševní pouto mezi mužem a ženou a jejich lásku. Kameramanem byl opět Ján Ďuriš, který tentokrát natáčel na HD technologií. Jak napsal v biografii o Jiřím Jakubiskovi Peter Michalovič a Vlastimil Zuska, Post Coitum je prvním filmem na území „cool estetiky“.
Bathory (2008)
Zatím posledním filmem Juraje Jakubiska je adaptace známé legendy o Alžbětě Báthoryové z roku 2008 a s názvem Bathory. V době uvedení byl film nejdražším slovenskými filmem. Jednalo se zároveň o Koprodukční spolupráce Slovenska, Česka, Maďarska a Velké Británie. Juraj Jakubisko se podle jeho vlastních slo v držel historických údajů a známých faktů, ovšem bílá místa zaplnil svou fantazií. Film zaznamenal divácký úspěch (s výdělkem přes 5 milionů eur se stal po této stránce nejúspěšnějším Jakubisková filmem), ale soudobé kritiky filmem nadšené nebyly. Bathory byla úspěšná v soutěži Český lev v sekci Nejlepší výtvarný počin a Divácky nejúspěšnější český film.
V současnosti se hovoří o dvou rozdělaných projektech Juraje Jakubiska. Prvním je Slovanská epopej o historii Slovanů, druhým projektem je pokračování Perinbaba, kde chce obsadit do hlavní role opět Giuliettou másel i přesto, že herečka v roce 1994 zemřela. Tento problém plánuje vyřešit pomocí počítačových triků, čili dalších inovativních vizuálních přístupů se od něj dá očekávat iv příštích letech.
Charakteristika tvorby
Slovenský Fellini. I tak se říká Jiřímu Jakubiskovi, který má mnoho společných charakteristických autorských prvků.
Pro Jakubisková filmy bylo nejdůležitější, že do nich vtáhl svět podivínských bizarních existencí a vyprávění podřídil poetice nespoutané obraznosti lidových pohádek či surrealistických feérií. Tak se v jeho filmech setkáváme s naturalismem pojídání much přímo z mucholapky v Nashledanou v pekle, přátelé (1970), či postavou Smrti v povídkách filmu zběhl a poutníci (1970). V jeho příbězích se stává nemožné možným; bez metafory a alegorie není ani jeden z jeho důležitých titulů. Vzhledem k aktuální paralelu se dá hovořit o magickém realismu ve slovenském filmu.
Po éře víry v přesah umění do života se Jakubisko a jeho generace uzavřeli do světa umění, nechtěli poučovat, být svědky, kritiky, filmovými filozofy, či spasiteli. Víc chtěli tlumočit radost, atmosféru a zážitek. Jejich hra však nebyla zcela bez spodních tónů zoufalství, jejich groteskně bizarní příběhy nesly v sobě často skrytou tragiku.
Často opakovanými prvky jsou i ty folklorní, zmíněno při Jakubisková dětství. Čerpá z tradičních hudebních motivů, z lidového výtvarného umění, využívá tradiční oděv, předměty každodenní potřeby, zoomorfné zobrazení, rituály a podobně.
Hra si klade otázky, kam jsou lidé schopni zajít při honbě za prací a jaký tvrdý nátlak vydrží
Čtyři v ringu
Současnou španělskou Komedii s prvky psychotrileru Čtyři v ringu uvede Divadlo Andreja Bagara (DAB) v Nitře v premiéře 27. listopadu. Jejím autorem je Jordi Galcerán, jehož ve Španělsku nazývají králem černé komedie. Jeho nejúspěšnější hrou je právě Čtyři v ringu (Grönholmova metoda), která byla dosud přeložena do více než třiceti jazyků a uvádějí ji v 60-ti zemích po celém světě. Během tohoto roku uvedlo Divadlo Andreja Bagara v Nitře dvě premiéry. Portrét umělce „Jak starého muže“ Muzikál Tisícročná včela Všichni proti jednomu, jeden nad všemi …
Hra je záznamem modelové situace, kterou vymyslel psycholog jedné významné nadnárodní společnosti ve Stockholmu. Ve filiálce této společnosti v Madridu se na konkurzu o místo marketingového ředitele setkají čtyři uchazeči – tři muži a jedna žena. Jeden z nich je utajený personalista firmy, který má za úkol vybrat nejlepšího adepta na příslušnou pracovní pozici. Hra si klade otázky, kam jsou lidé schopni zajít při honbě za prací a jaký tvrdý nátlak vydrží.
Trpká komedie s gagy, trapasy i prvky mystifikace pátrá po hodnotách obyčejné lidskosti v hrozivých korporativních pravidlech mamutích podniků a firemních zájmů. Aktuální téma hry je znepokojivou zprávou o stavu současné společnosti a lidech v ní. Hra má svižné dialogy, humor, napětí, ale především vzrušující závěrečné překvapení, slibují tvůrci. Režisérem inscenace je Michal Spišák. V rolích adeptů o zaměstnání se představí herci Jakub Rybárik, Juraj Ďuriš, Marián Viskup a Lenka Barilíková.
Premiéra DÁMSKÁ ŠATNA již tento týden
Skvělá komedie odhaluje osudy čtyř hereček, kterým se divadlo stalo jejich druhým domovem a obětovali mu část svých životů. Každá z nich je jiná.
V dámské šatně se setkávají během zkoušek i během představení. Je to taková přestupní stanice. Přicházejí sem, odkládají svou civilní identitu, přeměňují se na dramatické postavy a odcházejí na jeviště, kde se setkávají s diváky. Pak se vracejí zpět, jakoby se vraceli z divadelní iluze zpátky do reálného života. Šatna je ten magický prostor, kde se prolínají jejich soukromé životy, jejich každodenní radosti i starosti s divadelním sněním.
DÁMSKÁ ŠATNA
Režisér Michal Spišák hru pro autentičnost zasadil do prostředí nitranského divadla. Herečky Eva Pavlíková, Jana Kovalčíková, Alena Pajtinková a Lenka Barilíková se tak budou během představení oslovovat svými skutečnými rodnými jmény. Neznamená to, že budou ztvárňovat pouze samy sebe, ale v něčem se hra bude dotýkat každé z nich. Představení oživí písničky Kamila Mikulčíka v podání hereček.
„Inscenace Dámská šatna má být zároveň i jakýmsi symbolem věrnosti jednomu divadlu a jednomu životu a poctou herečkám, které zůstaly Divadlo Andreja Bagara v Nitre roky věrné a mnohé v něm prožili celý svůj život, jako například Adéla Gáborová či Božka Slabejová,“ řekla mluvčí Divadla Andreja Bagara v Nitre Alena Orolínová.
Tým tvůrců Divadla Andreje Bagara získal novou posilu. Z Česka do Nitry přichází 26-rodný rodák z Brna Adam Gold.
„Ročně průběžně dostáváme 5-10 žádostí na pozici dramaturga v našem divadle. Na základě osobního pohovoru a podle dosavadních výsledků jsme se rozhodli právě pro čerstvého absolventa Adama Golda, „zdůvodnil šéfdramaturg Divadla Andreja Bagara v Nitře Svetozár Sprušanský.
Adam Gold
Podle informací Gabiely Kováčové z PR oddělení Divadla Andreja Bagara v Nitře, Gold absolvoval bakalářské studium oboru Sdružených uměnovědná studií na brněnské Filozofické fakultě Masarykovy univerzity. Vystudoval pak divadelní dramaturgii na Janáčkově akademii múzických umění v Brně. Během studia se dramaturgicky podílel na přípravě několika projektů, mimo jiné mezinárodního festivalu studentské divadelní tvorby Setkání / Encounter 2013. Také se zúčastnil zahraniční stáže na Akademii pro divadlo, rozhlas, film a televizi v slovinské Lublaně, kde ho oslovili ke spolupráci na inscenaci vychádzejúcej z Racinovej tragédie Berenika. Jako dramaturg je podepsán pod inscenací Lorcovej Plánky ve Studiu Marta v Brně. Také působil v nezávislém divadle BuranTeatr v Brně, kde inicioval uvedení Genetových služek a autorského projektu Moje.
Věnuje se i vlastní dramatické tvorbě, autorsky se například podílel na některých divadelních aktivitách ostravského sdružení Theatre ludem. Jako hostující dramaturg spolupracoval na přípravě jednoho z cyklů scénického čtení v rámci projektu Československo v Městském divadle Zlín.
Adam Gold (1989) se narodil v Brně. Absolvoval bakalářské studium oboru Sdružených uměnovědná studií na brněnské Filozofické fakult Masarykovy univerzity. Následně vystudoval divadelní dramaturgii na Janáčkově akademii múzických umění v Brně, v ateliéru profesora Oslzlého. Během studia se dramaturgicky podílel na přípravě několika projektů, mimo jiné mezinárodního festivalu studentské divadelní tvorby SETKÁNÍ / Encounter 2013. Také se zúčastnil zahraniční stáže na Akademii pro divadlo, rozhlas, film a televizi v slovinské Lublaně, kde byl osloven ke spolupráci na inscenaci vychádzejúcej z Racinovej tragédie Berenika. Jako dramaturg je podepsán pod inscenací Lorcovej Plánky ve Studiu Marta v Brně. Rovněž působil v nezávislém divadle BuranTeatr v Brně, kde inicioval uvedení Genetových služek a autorského projektu Moje. Věnuje se vlastní dramatické tvorbě, autorsky se například podílel na některých divadelních aktivitách ostravského sdružení Theatre ludem. Jako hostující dramaturg spolupracoval na přípravě jednoho z cyklů scénického čtení v rámci projektu ČESKOSLOVENSKO v Městském divadle Zlín.
překlad: Danica Haláková
hudební spolupráce: Peter Zagar
scéna a kostýmy: Diana Strauszová
režie: Svetozár Sprušanský
Divadlo Andreja Bagara Nitra
Osoby a obsazení:
Phil: Juraj Ďuriš
Lea: Alena Pajtinková
John: Martin Fratrič
Danny: Peter Oszlík / Martin sálech
Mark: Roman Poláčik
Jan: Andrea Sabová a.h.
Brian: Marián Viskup
Richard: Daniel Ratimorský
Cathy: Kamila Antalová a.h.
Adam: Peter Oszlík / Martin sálech
Premiéra byla: 14. září 2012 ve Velké sále DAB Nitra
Anglický dramatik Dennis Kelly píše současným jazykem o aktuálních tématech a problémech dnešního člověka i celé společnosti. Jeho hry byly přeloženy do několika jazyků a inscenuje se po celém světě. Jednou z jeho nejúspěšnějších a najinscenovanejších je DNA, kterou napsal pro Národní divadlo ve Velké Británii v rámci celonárodního divadelního programu Connections 2007. Hra rozebírající témata a problémy současného způsobu života teenagerů se stala nejen oblíbenou po celé Evropě, ale postupně se dostala i do osnov anglických středních škol. Divadlo Andreja Bagara v Nitře se prostřednictvím projektu TY koksem! zaměřuje právě na inscenace otevírající témata o mladých a pro mladé. V rámci této dramaturgické linie, v níž vznikly i divácky úspěšné inscenace LAVV a DARK PLAY, je tedy právě Kellyho hra vhodným inscenační materiálem. Šéfdramaturg a režisér Svetozár Sprušanský uvedl DNA v české premiéře spolu s dalšími dvěma Kellyho texty: Sirotci a Láska a peníze. Tato slovenská trojpremiéra jen dokazuje tendence a ambice dramaturgie Divadla Andreje Bagara přiblížit se evropským divadelním scénám, tak oslovit současného slovenského diváka.
Ústředním tématem DNA je šikana ve smyslu fyzickém i psychickém, obecně narůstající násilnické sklony a naopak snižující se schopnost empatie mladých lidí. Druhou velmi čitelnou a podstatnou linií textu i inscenace se stává otázka jednotlivec vs. kolektiv, jejímž prostřednictvím je předestřen nejen devastující vliv skupiny na identitu jednotlivce, ale i téma kolektivní viny / neviny, odpovědnosti / nezodpovědnosti za vlastní činy a rozhodnutí. V rámci inscenačních projektu TY koksem! nitranské divadlo nabízí po každém představení i setkání a diskusi s psychologem na témata: parta, tyranie, odpovědnost, násilí, vina.
Základní konflikt je pojmenován už na začátku – parta mladých lidí šikanuje svého spolužáka Adama, přičemž se stane nehoda a on spadne do hluboké jámy. Skupina teenagerů ho považuje za mrtvého a vyhledá spolužáka Phila ( „ten, kterému to nejvíce pálí“), který vymyslí plán, jak se ze situace dostat. Mají vytvořit falešné stopy a falešného pachatele – muže ve středních letech v pošťácké uniformě s porouchanými zuby. Problém nastane, když policie najde muže, který přesně odpovídá jejich popisu a shoduje se i jeho DNA se vzorkem z Adamova svetru. Vzniká tak druhá morální otázka, kterou parta znovu „smete pod stůl“ a nechá nevinného člověka trpět za jejich činy. Další problém přichází s objevením Adama, který ve skutečnosti nezemřel, jen se skrýval v lese – kdyby se však nyní objevil mezi lidmi, ostatní by z toho vyšli jako viníci a lháři, proto Phil rozhodne, že ho opravdu zabijí. Určitá (ne) logika příběhu a reakcí postav dělá Kellyho text až jemně absurdním. Mnohé z postav působí plasticky, na druhé straně však jednoznačnost charakterů a nepřirozenost emocionálních reakcí postav může symbolizovat i šablonu kolektivu, ve kterém se jednotlivec podřizuje většině resp. jednotlivec rozhodne za většinu, která se mu podřídí. Tak jako jsou stejné jejich kostýmy – školní uniformy, tak jsou si podobné i všechny postavy, které se však díky hereckému podání liší alespoň v detailech motivací a chování.
Téma kolektivu i jeho hierarchie tedy hraje v inscenaci důležitou roli. Nejen svobodná vůle, ale i emoce a svědomí postav jsou potlačeny ve prospěch udržení pohody a šťastného mikrosvěta v partii. Tak, jak se jednotlivec podřizuje skupině, herectví je podřízeno konkrétnímu inscenační tvaru DNA a jeho ideje. Navzdory mírně nejasným motivacím a nedostatečnému prostoru pro vývoj charakterů i pro budování vzájemných vztahů (což zčásti vyplývá již z Kellyho textu) se většině herců daří vystavět jako takous postavu a alespoň nastínit minimální změny ve vývoji jejího charakteru. I když jsou spíše vzájemné vztahy jen načrtnuté a dále se nerozvíjejí, herci na sebe reagují a určité napětí na scéně vytvářejí společně. V tomto případě i samotná síla herecké výpovědi stojí na sehrát hereckém souboru – tedy kolektivu.
Juraj Ďuriš buduje drobnokresbou postavy Phila, a to zejména přes střídmé, ale zřetelné výrazové prostředky – jeho mimika je téměř beze změny (nepřítomně hledící) a pohyby jsou úsporné, co má podíl na tom, že z jeho postavy skutečně cítit až nelidský chlad. Jediné situace, ve kterých se Phil projeví, jsou právě ty krizové – tehdy Ďuriš zaujme silným hlasem a až mrazivě klidným a cílevědomým projevem. Vedle vymýšlení chladnokrevného plánu zahlazení stop klidně popíjí kolu a v jistých momentech znát na jeho tváři až zvrhlý pohled s jemným úšklebkem. Přestože zpočátku působí jako nejpasivnější postava, nakonec je to právě on, kdo o všem rozhoduje. Z podivínského samotáře se stává vůdce skupiny, jehož všichni bezmyšlenkovitě poslouchají. Ďuriš Phil celou dobu zůstává stejně chladný, bez jakékoliv emocionální reakce na situace a gradující problém. Bez mrknutí oka vymyslí brutální plán a nakonec i rozhodne o smrti znovunalezeným Adama – a to vše pro dobro partie (Phil: „Co je důležitější, on nebo partie?“ „… Konečně jsou všichni šťastní“). Phil tedy dělá všechny rozhodnutí kvůli zachování harmonie ve skupině a z přesvědčení, že jedná právě to nejlepší. Nakonec to vyplývá i z jeho repliky: „když se kácí les, třísky létají“ – každé vyšší dobro vyžaduje své oběti a v tomto případě se kolektivní obětí stává Adam. V postavě Phila se navíc odráží i neschopnost mladých navázat jakýkoliv citový vztah. Ďuriš jako Phil téměř nikdy nereaguje na Leu (Alena Pajtinková), neodpovídá, mlčí, jen dokola je – jakoby jídlo bylo náhradou za jeho absenci citů, za neschopnost projevit i přijmout jakoukoliv náklonnost. Lea se vedle něj demonstrativně škrtí kravatou a on strnule otevírá balíček s čipsy. Lea mu vypráví o své nejšťastnější chvíli v životě, kterou prožila právě s ním, a Ďuriš mlčky přežvykuje bonbóny. Nakonec však jediná situace, která s ním pohne, je právě definitivní odchod Ley.
Alena Pajtinková dostala prostřednictvím Ley v inscenaci největší prostor. Její postava je jedinou resp. nejjednoznačnějším nositelkou jistých morálních zásad a zdravého úsudku a zároveň apelem na svědomí a pocit zodpovědnosti ostatních. Pajtinková se snaží pracovat se dvěma polohami – rázná a racionální (která se odhaluje zejména během návratu Adama, když je třeba situaci řešit) a zároveň citlivá a emocionální (zejména během scén s Philem). Vedle všech událostech se Lea stále snaží navázat vztah s Philem, a to i přesto, že on ji pasivní odmítá. Nakonec nezvládne neustále ticho, pokrytectví, přetvářku a pocit viny a odchází. Pajtinková disponuje širokým hlasovým rozsahem, který dokáže vhodně využít. Daří se jí klást důraz prostřednictvím práce s intonací, ale aniž by je zbytečně ukřičenými. Zároveň herečka buduje určitý charakter své postavy a nezůstává jen u plošném ztvárnění a šabloně teenagerky.
Hostující herečka (studentka pátého ročníku Katedry herectví VŠMU) Kamila Antalová představila Cathy jako drsnou až bezcitnou puberťačka, při čemž však procházela jemnými změnami odstínům charakteru, či spíše typu postavy. Ze začátku to byla pro Cathy celé jen jedna velká sranda ( „Alespoň je trochu vzrůšo!“), Ze které chtěla vytěžit maximum (účinkování v televizní reportáži o zmizení Adama). Když ale v závěru požádá Phil Cathy, aby „to“ udělala (spolu s Brianem udusila Adama igelitovou taškou), na její mimice znát nervozitu. I její neustálé pití alkoholu zpočátku působí jako prvoplánový prostředek na vykreslení charakterové rysy postavy „nad věcí“, ale v závěrečné scéně Cathy pije evidentně proto, aby zvládla nápor situace. Kamila Antalová si navíc vytvořila prostřednictvím Cathy určitou polohu, která se přibližovala chování teenagerů, aniž by skĺzala do hyperbolizovaného afektu.
Andrea Sabová v roli Jan střídala polohu, kdy je „nad věcí“ a kdy si začíná uvědomovat rozměry a dopady situace (přechody bezprostředního smíchu do hysterického). Později se však Sabová jediným výrazovým prostředkem stává nervózně žvýkání žvýkačky. Stejně plasticky působí postava Marka v podání Romana Poláčik. Dvojice Jan a Mark vypadá jako prvotní viník celé situace, postupně se však tito dva pouze „vezou“ a plní Philove rozhodnutí a úkoly. Poláčik Mark je na první pohled výbušný, v principu však neví jak dál, neví, co se sebou, ani s celou situací. Se zvětšujícím se napětím evidentně ztrácí nervy. Poláčik se snaží pracovat s tónem hlasu (je v něm místy cítit stoupající nervozitu až zoufalství) i s vnějšími projevy agrese (bušení do stěn a vyvolávání bitvy).
John (Martin Fratrič) je na samém počátku lídrem partie, s přicházejícím problémem však ztrácí toto postavení i pevnou půdu pod nohama. Herec se díky své fyzické výšce i důrazem v intonaci (až ofenzivním křikem) staví do autentické polohy agresivního vůdce skupiny, který musí mít všechno pod kontrolou a všech na své straně. Richard Daniela Ratimorského se jeví jako téměř jediný racionální smýšlející, nakonec je však i on sám pod tlakem skupinového vědomí. A přesto, že nesouhlasí se vším a tuší následky, podřídí se Philovi. Charakter postavy Richarda působí již v textu příliš plošně a v inscenaci to není jinak, zřejmě i proto je Ratimorský na jevišti nejméně výrazný. Postavu Briana (Marián Viskup) již od začátku ovládá zejména pocit strachu (evidentní i přes pláč už v úvodní scéně) přecházející až do zoufalství, což ho nakonec spolu s pocitem viny dožene až k šílenství. Marián Viskup plynule a autenticky prochází zmíněnými stádii, už od začátku je na pokraji psychického zhroucení. Viskup se vyhýbá jakékoliv groteskní poloze a postavu Briana buduje prostřednictvím psychologického herectví, čímž působí autenticky a dotváří dramatičnost situace.
V postavách Dannyho a Adama alternují Petr Oszlík a Martin sálech. Oba herci disponují podobným hereckým projevem, v tomto případě však „vítězí“ zkušenosti. Danny je prototyp postavy „šprti“, který má svůj cíl (studovat zubní lékařství) a do ničeho se nechce zaplést. Navíc je zbabělec a každá situace ho vyvede z míry, což je demonstrováno nejen přes jeho neustálé zoufalé naříkání, ale i neustálým, až obsesivní otíráním rukou a žmolkování kapesníky (v podání obou herců). Právě pocit strachu nutí Dannyho jednat ve prospěch skupiny (nejdříve strach z Johna, později strach z následků situace). Oszlík i sálech vytvářejí v postavě Dannyho polohu na hranici grotesky, čímž nadlehčuje tíživou atmosféru celé inscenace. Oszlík disponuje správnou mírou odstupu a nadhledem nad postavou. Díky práci s mimikou (svraštělé čelo a skrčený nos), i nervózním trhaným pohybům a infantilních tónu hlasu působí jako groteskní strašpytel a nekňuba. Šalachovým nejzřetelnějším výrazovým prostředkem se stává nervózně pobíhání nahoru dolů po jevišti a časté změny intonace a tónu hlasu (až do pisklavých výšek či dětského mručení). Postava Adama, který se objevuje v závěrečných scénách inscenace, je výrazná již v samotném autentickém líčení a maskovaní (celý je špinavý a krvavý, má oteklou tvář a špinavou roztrhanou košili). Oba herci (Oszlík i sálech) pracovali právě s polohou jisté nepříčetnosti postavy, a to autenticky – na rozdíl od groteskně podaného Dannyho. Oba vyprávějí pomalu, opatrně – jako by je každé slovo bolelo.
Kostýmy všech herců tvoří téměř identická školní uniforma – což symbolizuje nejen věkové ohraničení postav, ale i ideu kolektivu udávající tón celé inscenaci. Prostřednictvím účesů a líčení navíc dostali herci stylizovaný teenagerským vzhled. Scénografie je jednoduchá (tři stěny a podlaha z dřevěných desek, dřevěné palety, suché listí a několik prázdných skleněných lahví od alkoholu) – představuje Sopu v lese, v níž se parta setkává, a zároveň i místo, kde tráví čas Lea s Philem. Nedokončený okraj podlahy (na okraji jeviště trčí dřevěná prkna) asociuje napětí a neustálou hrozbu nad postavami, které do situace stále více padají; jakož i samotnou tmavou díru, do které reálně spadl Adam. Světelný design v inscenaci má spíše ilustrativní a atmosférotvorný charakter. Práce s ním je zřejmá zejména v částech se sborem, když je celé jeviště v přítmí a skupina herců je osvětlována jen mírně z obou stran, což působí jemně transcendentální. Atmosféru ponurého lesa a životní skepse dotváří i ztlumené světlo při výstupech Ley a Phila.
Režisér Svetozár Sprušanský vložil do inscenace i scény sboru, když herci v určitém rytmu deklamuje báseň od německého básníka R. M. Rilkeho, přičemž tyto scény mají v inscenaci několik funkcí a odkazů. Na první pohled působí skupina herců v stejnokrojích jako skutečný školní sbor, zadruhé ale představuje i partu – skupinu všech postav, které jsou do situace namočené. Kdybychom sbor přirovnali ke sboru v antické tragédii, můžeme mu připsat i symbol svědomí skupiny, symbol kolektivní (ne) viny – zejména přes deklamáciu Rilkeho veršů. Báseň popisuje situaci, v níž se postavy nacházejí – příchozí noc v opuštěném lese, což je metafora blížící se tragédie (Krakov havran přes lesy), i vnitřní svět postavy připomínající Adama (málo snů měl v svém žití) – což působí apelatívne na svědomí všech zúčastněných (jdou lesem stíny dětí). Díky sboru je patrná i jistá cyklická struktura inscenace, kterou nabízí již samotný text a režisér ji takto ještě více zhmotnil. Střídají se scény sboru – prostřednictvím kterého se naznačí vznikající problém či změna situace – se scénami Phila a Ley, kde jsou načrtnuté morální otázky a otázky svědomí, jakož i téma odcizení, neschopnosti mladých navázat skutečný mezilidský vztah; a nakonec skupinové scény, kde se problém řeší – situace i atmosféra graduje. Inscenaci se tak daří prostřednictvím rychlých až filmových střihů udržovat rytmus a jisté napětí. Na plynulém tempu inscenace má ale svůj podíl i samotný gradující příběh a již zmíněné koherentní herectví nitranského souboru. Cyklická struktura konečně připomíná i samotnou bezvýchodnost postav, které se do situace každým jedním rozhodnutím více zamotají, až dospějí do bodu, kdy není úniku, není východiska.
Jistou dramaturgickou nejasnými mohou být poslední dva sborové obrazy. V předposledním chybí postava Ley, která v předchozí scéně s kufry odchází – jakoby se vymanila zpod vlivu skupiny, z tíhy viny a bezvýchodnosti situace s Philem. V poslední sborové scéně (která tvoří i závěrečnou scénu inscenace) je ale Lea znovu přítomna, přičemž postavy už nedeklamujú Rilkeho verše, ale zpívají píseň resp. na melodii dokola zpívají francouzskou větu, která v překladu znamená: „Nic není seriózní, když máme sedmnáct.“ Z toho může vyplývat, že jejich největší vinou je tedy jejich nedospělost a nezralost, kvůli které jednali tak, jak jednali. Zadní stěna scénografie se pomalu vysouvá vzhůru a v loučí světla se objevují zpívající herci, ke kterým se postupně přidává i Phil, který ale zůstává stát zády k divákům. Alegoricky bychom si to mohli vysvětlit jako metaforický obraz viníky, přičemž Phil je ten, jehož podíl je největší, nebo to může symbolicky vyjadřovat hierarchii partie – v ní je Phil „šéfem“ (proto se nezařadí k ostatním, ale vyčuhuje z davu). Jedním z problémů inscenace jsou právě takové dramaturgické nejasnosti, které nabízejí několik vysvětlení – nebo spíše nadinterpretácií pozorného diváka, či divadelního kritika? V konečném důsledku však působí spíše (pouze) jako poetický efekt a ne významový apel.
Inscenace DNA splňuje svůj účel v rámci projektu TY koksem! i v rámci cílové skupiny (tedy přinášet rezonující témata a vzdělávat), nepřináší však žádný výrazný interpretační posun vzhledem k Kellyho text. Ústředním tématem a poselstvím pro dnešní mladou generaci tedy zůstává nebezpečí síly kolektivu (s „špatným“ vůdcem), absence morálních zásad a pocitu viny či emocionální ochabnutí a neschopnost budování mezilidských vztahů a převzetí odpovědnosti za své činy. DNA ukazuje, jak se všichni dokáží spojit proti jednomu a zároveň jako jeden jediný člověk dokáže zmanipulovat celý kolektiv, který ztrácí jakékoliv zábrany.
Bude lepší než Daniel Radcliffe? Mladý slovenský herec hraje divadelní postavu, kterou se proslavil známý britský herec.
Hra, ve které hvězdách nahý Harry Potter, se objevila na bratislavském jevišti!
Divadlo Nová Scéna sáhlo po odvážném divadelním kuse – po hře Petra Shaffera Equus. Tuto divadelní scénu známe spíše jako místo, kam se chodí za zábavou, protože poslední roky inscenovali jen muzikály a lehké bulvární komedie. Nyní překvapily výběrem těžké témata v složitém zpracování. Ředitel divadla Juraj Ďurdiak poznamenal, že nastal zřejmě správný čas na takové změny.
Co je Equus?
Co je Equus?
Počátkem sedmdesátých let zaujala dramatika Petra Shaffera zpráva z britského tisku o tom, jak v jisté vesnici teenager oslepil srpem šest hřebců. Kuriózní událost ho inspirovala a napsal divadelní hru. Domýšlí v ní příběh chlapce, hledá příčiny jeho činu, odhaluje zákoutí duše a nastoluje otázky. Proč spáchal tento otřesný, odsouzeníhodný čin? Kdo je na vině, že se to stalo? Je psychicky narušený? Nebo je to výkřik bezmocnosti, prosba o pomoc? Mohou za to rodiče, kteří jeho křehkou duši neformovali správně? Bigotní věřící matka, která se na vše dívá přes své náboženství, nebo přísný pokrytecký otec, který něco hlásá a vyžaduje od svého syna, ale sám se chová úplně jinak?
Zfilmován
Od napsání tento text vzbudil velký zájem. Je rozhodně unikátní, není mnoho dramatických textů s podobnou, kontroverzní tématikou a tak hluboko pitvajúcou složité a temná zákoutí lidské duše. Kromě několika divadelních nastudování na celém světě vznikl v roce 1977 britský film. V hlavních postavách se zaskvěli Peter Firth jako chlapec Alan Strang a Richard Burton jako psychiatr Martin Dysart.
Nahý Harry Potter
Nahý Harry Potter
Celosvětový zájem způsobilo nastudována v londýnském Gielgud Theatre v roce 2007. V hlavní postavě diváci viděli Daniela Radcliffa, který se proslavil jako Harry Potter a sekundoval mu Richard Griffith (v sérii Harry Potter hrál jeho strýce Vernona). Už od prvního momentu, jak vedení divadla oznámilo, koho do psychologického dramatu obsadilo, vzbudila informace neutuchající zájem tisku.
Bouřlivé diskuse způsobil zejména fakt, že finále hry vyžaduje, aby se představitel Alana objevil na scéně nahý. Je to jedna z mála dramatických scén v celé historii divadla, kde skutečně jakýkoliv oděv může zkazit celou scénu. Radcliffe byl sice mírně v rozpacích, ale souhlasil s výkladem hry a opodstatněností nahoty v ní. Londýnské uvedení mělo obrovský úspěch u diváků i kritiky a rozhodně to nebylo jen předchozí popularitou Daniela Radcliffa. Hostovali i v Americe na Broadway a Radcliffe byl za svůj výkon nominován na divadelní cenu Drama Desk Award.
Nahý Harry Potter
Bratislavské uvedení
Režisér Michal Náhlik připravoval nastudování s dramatugičkou Miriam Kičiňovou více než půl roku. V hlavních postavách bratislavské verze diváci uvidí Juraj Ďurdiak a mladého talentovaného Davida Hartla (21). Ďurdiaka netřeba divákům představovat, je to herec známý iz filmů a televizních inscenací.
Zajímavý je zjev a herecký výkon představitele Alana Strange. David Hartl působí na Nové Této scéně již několik let, začal již jako student konzervatoře. Dosud se uplatnil zejména v muzikálech, protože výborně zpívá a je pohybově nadaný. David měl už odmalička jasno v tom, co chce dělat a přizpůsobil tomu všechno. V Základní umělecké škole trávil více času než doma – hodiny houslí, zpěvu, tance a dramatické výchovy ho dělali šťastným. Vyhrával soutěže a už jako malý začal dabovat. V teenagerském věku dokonce získal za své výkony cenu za dabing, vyzkoušel si i filmovou práci (menší postava ve filmu Nedodržený slib) i televizní seriál (Pod povrchem). V této hře dostal první velkou dramatickou příležitost a využil ji maximálně. Ukázal, že není jen talentovaný zpěvák a tanečník, ale jeho herectví má i jiné roviny a přísliby. Mohl by z něj vyrůst výjimečný charakterový herec. Těch v nejmladší věkové kategorii zatím mnoho nemáme.
„Když mě oslovil režisér Náhlik a nabídl mi tuto roli, pochopitelně jsem se potěšil. Ale když mi řekl o nahé scéně, prudce jsem nesouhlasil. Přece jen, pocit studu byl silný. Režisér mě ale ujistil, že je to opravdu nutné a sám to pochopím, když budeme zkoušet. Měl pravdu, teď je to, že jsem na jevišti nahý, ta nejméně podstatná věc. Duševní nahota postavy je mnohem důležitější a hlubší, než moje soukromé pocity studu. To v tom okamžiku vůbec nevnímám, „říká mladý herec.
Vím, co chci
V počátcích zkoušení se snažil nastudovat vše, co se k tématu hry dalo na internetu najít. „Chtěl jsem vědět co nejvíce, pochopit a vidět. Podíval jsem si videa z londýnského nastudování, louskal jsem recenze. Naše nastudování je trochu jiné, režisér s dramaturgyní text podstatně zredukovaly, ale je v něm zachovány všechno důležité. „V jeho hereckém růstu je tato příležitost obrovskou změnou. Říká, že konečně ví, jaké divadlo chce dělat. „Chci zažívat na jevišti pravdu a skutečné emoce. Spolupráce s Michalem Náhlík mě od základu změnila, byl to pro mě zásadní posun. “
Jaký úspěch bude mít tento titul u slovenského publika, se ještě nikdo neodváží předpovídat. Vzbudí takový zájem, jak v Londýně? Nebo ho konzervativní publikum odmítne? Ředitel divadla a představitel psychiatra Dysarta říká: „Otcové, mámy, učitelé … Pokud odejdou z divadla otřeseni, tak naše snažení má smysl.“
Nabízíme k prodeji exkluzivní penthouse v Praze projektu Slunečnice – Jižní Město. Byt s podlahovou plochou 99,7 m2 je situován na nejvyšším patře ze 4, bytového domu s výtahem, a přísluší k němu terasa s výměrou 114,2 m2. Nachází se zde vstupní chodba, obývák spojený s kuchyní, dva samostatné pokoje, dvě koupelny, samostatné WC a další plnohodnotná místnost s výměrou 14 m2, která v této chvíli slouží jako prostorný šatník.
penthouse na prodej v projektu Slunečnice Praha
V kuchyni je namontována linka s ostrůvkem, kompletně vybavená zabudovanými spotřebiči. V obýváku a v hlavní ložnici jsou klimatizační jednotky. V jedné koupelně je klasická vana, v druhé je prostorná sprcha, ve WC je umavadlo. Na míru dělané zabudované skříně poskytují dostatek úložného prostoru. Okna bytu jsou velkoplošné s automatickými exteriérovými žaluziemi, z každého pokoje je přímý vstup na terasu. Na terase, která poskytuje absolutní soukromí, je instalována jacuzzi s exteriérovou sprchou. Při zařizování bytu byly použity technologie a materiály nejvyššího standardu. Stavební úpravy byly dokončeny koncem roku 2014, všechny zařizovací předměty jsou ještě v záruce. Zabudovaný nábytek byl vyroben na míru. Prodej bytu v Praze na Vinohradech je také zajímavý. V obytných místnostech jsou dřevěné parkety, v koupelnách a ve WC je dlažba, interiérové dveře a zárubně jsou z masivu, na stěnách je na zakázku vyrobený dřevěný obklad. K bytu náleží parkovací místo v garáži bytového domu. Měsíční náklady spojené s užíváním bytu jsou 150 €. Bytový dům stojí v bezprostřední blízkosti lesa, nedaleko se nachází populární hráz s možností rekreace. Přímo v komplexu je vybudováno sportovní a dětské hřiště, mezi domy je parková zeleň. Lokalita má dobré dopravní napojení, cesta do centra trvá autem asi 5 minut, zastávka MHD je přímo před objektem. Kompletní občanská vybavenost bude v okolí dobudována v horizontu několika příštích let.
Skupina Allianz zveřejnila šestý ročník své studie Allianz Global Wealth Report, která důkladně zkoumá majetek a dluhy domácností ve více než 50 zemích světa. Ze studie vyplývají tři loňské finanční milníky; čistá finanční aktiva překročili hranici 100 bilionů eur, soukromý majetek obyvatel Číny převýšil majetek Japonců a poprvé v historii je ve střední třídě více než miliarda lidí.
Podívejme se na studii podrobněji. Celosvětově hrubý finanční majetek domácností v roce 2014 vzrostl o 7,1 procenta. Přesto, že tempo růstu je pomalejší, jeho model je stejný jako po minulé roky. Zřejmě i proto se světové hrubé finanční aktivní dostaly na novou rekordní úroveň 136 bilionů eur, což je vyšší částka než hodnota všech světových společností kótovaných na burze a všech státních dluhů dohromady. „Někdo si tyto údaje může interpretovat jako dostatek úspor,“ říká Michael Heise, hlavní ekonom skupiny Allianz. „Ale je to nesprávný pohled. Množství lidí stále nemá dostatečné úspory na stáří. Navíc, výzvy, které jsou před námi, jsou obrovské: klimatické změny, chudoba a migrace, digitální revoluce, zastaralé infrastruktury a mnoho dalších. “
I když pomaleji než finanční aktivní, opět rostly i závazky domácností. V loňském roce se dluhy zvýšily o 4,3 procenta na celkem 35 bilionů eur. Od finanční krize je růst dluhu na nejvyšší úrovni. Pokud odečteme dluh z hrubých finančních aktiv, dostaneme rekordní údaj čistých finančních aktiv ve výši více než 100 bilionů eur. Toto číslo představuje nárůst o 8,1 procenta.
Máme 40. příčku z 50
V žebříčku nejbohatších zemí světa se Švýcarsko nadále drží na vrcholu. Průměrný Švýcar má naspořených 157 450 eur. Druhé místo obsadili Spojené státy s financemi ve výši 138 710 eur na občana. Trojici zemí s nejvyššími finančními aktivy občanů uzavírá Velká Británie s průměrnými úsporami 86 230 eur na obyvatele. Předběhla tak Belgie, které obsadilo čtvrtou příčku. V mezinárodním srovnání se Slovensko koncem roku 2014 umístilo na 40. místě. Na jednoho našeho obyvatele spadají čistá finanční aktiva ve výši 5 232 eur, čímž jsme předběhli například Rumunsko. Na samém konci žebříčku je Kazachstán s částkou 406 eur na obyvatele.
Východoevropský region má obecně ve střední třídě žebříčku bohatství nízký podíl. Podle čistých finančních aktiv není v první dvacítce z východní Evropy žádná země. Za dvacátou příčkou je složení smíšené, od roku 2000 se některé země vyšvihli výše, například pobaltské státy. No některé sklouzly o několik příček níže, například Chorvatsko, Polsko a také Slovensko. Minulý rok jsme byli na místě číslo 38.
Slováci věří bankám
Na Slovensku vzrostly v loňském roce hrubé finanční aktiva o 8 procent, což je o trochu více než východoevropský průměr 7,8 procenta. Studie zaznamenala růst Slovenska ve všech třídách aktiv. Cenné papíry, životní pojištění a penzijní fondy rostly o 12 procent, představují však jen 32 procent z celkových finančních aktiv. Slovenské domácnosti stále investují významnou část svých úspor do bankovních vkladů; 62 procent majetku Slováků je na termínovaných a spořicích účtech. Je to nejvíce ze všech východoevropských členských států EU.
Jsme zadlužení?
Osobní dluh Slováka byl v loňském roce 5 000 eur, což je vysoko nad východoevropským průměru 3 370 eur (ve státech, které jsou členy EU). Naše dluhy v uplynulém roce činily celkem 36,2 procenta, oproti předchozímu roku je to nárůst o téměř 3 procenta. Prodej bytů v centru Prahy je pro Švýcara hračka.
Osobní dluh Slováka
U nás jsme si rovni
Rozdělení bohatství se liší nejen mezi zeměmi, ale také v rámci jednotlivých zemí. Ve studii skupina Allianz vypočítala Gini koeficient s cílem ukázat, jak se liší bohatství obyvatel v rámci země. Od začátku tisíciletí vyhodnotila koeficient podle průměrných čistých finančních aktiv obyvatel země. Počet zemí, ve kterých je Gini koeficient „lepší“ v průběhu posledních let, je přibližně na stejné úrovni jako počet zemí, v nichž se zhoršuje. Slovensko má nejnižší hodnotu Gini koeficientu ze všech analyzovaných zemí. Hodnota 42,3 je hluboko pod celosvětovým průměrem 60,7 a hluboko i pod průměrem pro východní Evropu. To znamená, že rozdělení bohatství na Slovensku je velmi rovnoměrné. Pro srovnání, nerovnost je výrazná v USA, Gini koeficient je tam až 80,6.
Přes vánoční období klienti hlásí krádeže či vloupání. Většinou do chat a zahradních domů, které jsou často opuštěné. Každý rok jsou mezi nejfrekventovanějšími pojistnými událostmi i požáry, vznikají například od svíček na stole, od adventních věnců nebo při vaření. Požár může vzniknout i zkratem v elektrických světlech na stromečku a také při zvýšeném přechodovém odporu v elektrických zásuvkách, například při zapojování různého osvětlení.
Některým rodinám neprospívá setkání všech členů za jedním stolem. „Měli jsme hlášeny prasknutí stropu v obytném domě, následkem hádky v bytě na vyšším patře,“ říká Jozef Hrdý, ředitel odboru likvidace pojistných událostí v Allianz – České pojišťovně.
Šťastné a veselé
Pojistné události přes zimní prázdniny vznikají iv cestovním pojištění. Na lyžování jsou to odřeniny, zlomeniny a vykloubeniny, v horším případě i poranění hlavy a páteře. V pojištění vozidel se stávají dopravní nehody, které vzniknou následkem požití alkoholu.
Kuriózní pojistné události
Loni vznikla pojistná událost ze zdobení stromku. Otec se jako nejvyšší člen rodiny postavil na židli a snažil se na vrchol stromu upevnit hvězdu. Kolem něj se však motal pes, který svého pána shodil ze židle. Otce odvezli do nemocnice se zlomeninou stehenní kosti a Vánoce prožil s nohou v sádře. Úraz je jedno ze základních rizik v životním pojištění, a tak mu pojišťovna náhradu škody vyplatila.
životní pojištění
Likvidátoři Allianz – SP už několikrát řešili i škodu způsobenou elektrickým zkratem. Takový případ se stal i rodině, která se rozhodla vyměnit staré elektrické světýlka na stromeček. V nových světlech však hned v první den vznikl zkrat, který způsobil požár. Naštěstí, shořela jen část výzdoby a pár dárků.
V mnoha rodinách je stále tradicí plovoucí kapr ve vaně. V rodině našeho klienta svěřili péči kapra do rukou malé dcerce. Při hlídání se rozhodla, že mu dopustí vodu, po chvíli však na hlídání kapra zapomněla a rodina vytopila kromě svého bytu i byt souseda. Škodu na obou bytech pojišťovna uhradila z pojištění domácnosti az pojištění odpovědnosti za škodu viníka.
Kuriózní nehoda se stala i muži, který manželce na Vánoce koupil nové auto. Chtěl ji překvapit a auto zaparkoval před domem, ale ve spěchu zapomněl zatáhnout ruční brzdu. Když manželku vyzval, aby se šla na balkon podívat na svůj dárek, nové auto už bylo zaparkované v kufru sousedově Škody 120. Škodu na Škodě souseda vyplatila pojišťovna z vinníkova PZP.
Trend sjednávání povinného smluvního pojištění vozidel od začátku kalendářního roku postupně klesá. Majitelé si totiž svá auta pojišťují průběžně během celého roku. V roce 2012 bylo v Allianz – České pojišťovně 27,3% PZP smluv, při kterých se kalendářní rok shodoval s technickým. V tomto roce má pouze 21,5% klientů sjednané PZP s výročním dnem 1. ledna. Motoristé, kteří si chtějí změnit povinné smluvní pojištění svého vozidla, mohou aktuální pojistnou smlouvu vypovědět nejpozději 6 týdnů před koncem pojistného období.
Kvalitní asistenční služba
Co záleží při výběru pojišťovny?
Při výběru pojišťovny poskytující PZP se klienti rozhodují zejména podle výše pojistného, výhod produktu, doporučení známých či dle technické asistence. Jelikož vždy je dobré mít po ruce spolehlivou asistenční službu, která se o vás na cestách postará iv neočekávaných situacích, Allianz – Slovenská pojišťovna od 1. listopadu přinesla na slovenský pojistný trh novinku v oblasti technické asistence.
Nová Lady od Allianz – SP
Od 1. listopadu 2014 Allianz – Slovenská pojišťovna pro majitele vozidel do 3 500 kg nabízí kromě současné asistence Standardu novou asistenci Lady, která poskytuje širší asistenční krytí. Lady Assistance znamená více péče a rychlou pomoc na cestě v situacích, kdy si klienti nevědí rady. Na službu se mohou spolehnout iv případě zabouchnutých nebo ztracených klíčů.
Nadstandardní krytí
Nadstandardní krytí, větší pomoc
Produkt Lady Assistance je připraven motoristům pomoci při řešení starostí s vozidlem; od doplnění paliva, přes příjezd silniční služby, opravu vozidla na místě, až po odtažení vozidla či zajištění ubytování v nouzi.
„Nová asistenční služba je rozšířením naší současné, klienty dávno ověřené asistence. Kromě služeb, na které jsou již zvyklí, jim Lady Assistance pomůže vyřešit starosti s výměnou pneumatiky po defektu, nastartováním zamrzlého motoru či zprovoznění vozidla při záměně nebo nedostatku paliva, „říká Andrea Leskovská, ředitelka odboru managementu produktů v Allianz – SP. Hypotéka na montované domy je dobrá volba.
Nechte problémy na jiných
Pracovníci technické podpory umí pomoci i se zamrzlými zámky, baterií nebo brzdami, pomohou zaslat chybějící potřebné náhradní díly po nehodě nebo poruše a stejně i poskytnout komplexní administrativně-informační služby, včetně dopravního servisu a poradenství při autonehodě. Klienti se tak nemusejí strachovat, že v případě poruchy budou muset bezmocní nechat auto odstavené na dálnici a na vlastní náklady zajistit jeho odtažení.
Už déle přemýšlím, že do mého portfolia zařadit nějaký menší byt, připadne garsonku v centru Prahy, za účelem pronájmu. Četl jsem mnoho článků, že tento typ investice není až tak výnosný a spojují se s ním rizika – neplatiči, opotřebení nábytku atd. v časopise Forbes z tohoto měsíce je na to vyhrazena cela část pro zasvěcence a také mnoho realitních makléřů, poradců a bankovních analytiků tvrdí, že investice do nemovitosti by neměly přesáhnout 15% z vašeho portfolia, zejména kvůli likviditě. A stále doporučují jiný typ investice, např. do realitních fondů.
nemovitostí v Praze
To by byla všechno pravda, ALE neuniká jim jedna podstatná věc? Vysvětlím na mém případě:
– jsem hypotékou nezatížený člověk, co má vyřešené bydlení. Mám stabilní příjem. Proč bych nevyužil v dnešní tak příznivé době nastroj zvaný hypotéka, koupi bytu a veškeré náklady by mi pokryl příjem z pronájmu? Vždyť to není žádné tajemství, že příjem z pronájmu, v čistém, pokryje splátku a všechny ostatní náklady – nájem, energie, internet, TV. v lepším případě zůstane i něco navíc, Z menší částky mohu spořit na fond na případné opotřebení nábytku (jednou za rok se může koupit nějaká věc řekněme za 5.000 Kč).
Já souhlasím, že když mam volných 2.700.000 Kč, tak najdu i lepší investici než byt. Ale já momentálně tyto prostředky nemám. A banka mi přece nedá hypotéku na garáž, investování do fondů, kancelářské prostory nebo na akcie (resp. ne s 2% úrokem). Nebi přece průměrná investice lepší než žádná, když si je člověk jistý svou situací? A to se nemusí vztahovat pouze na můj případ. Banka nemá problém poskytnout i 2 hypotéky 1 člověku, pokud mě dostatečný příjem.
proč všichni ti analytici a poradci zapomínají na tuto zcela podstatnou skutečnost? Unikat mi něco?
investice do nemovitostí
Podle mně se investice do nemovitostí (jak ji chápe většina lidí) vždy generalizuje – bud v příliš dobrém světle nebo příliš špatném světle…
Podle mna je rozdíl (jak si řekl) pokud takto „spekuluje“ člověk co umí bud získat velmi levnou hypotéku nebo zdědil byt a zároveň se mu přihodí kupa fakt dobré nemovitosti (bytu) nebo tedy takto dobru nemovitost získal dědění – proč ne. Samozřejmě stále platí (můžu potvrdit), že je to podnikání jako každé jine, akorát za normálních okolností tě nestojí tolik času …
Na druhé straně zbytečné velebení pronájmu jako receptu na život Rentiér pro nějakého člověka (leckterý) je nesprávné, protože prostě jsou tam rizika a výnos je relativně malý.
V principu si myslím, že víc se vyplatí mít více bytů / garáži / nemovitost než méně (když už se na to dáš), neboť starosti s tím rostou pomaleji než teoreticky výnos a tady jsme opět u toho, že to si 99% občanů Slovenska nemůže dovolit.
Ještě dodám, ze nyní je podle mne výjimečný čas, kdy se lidé doslova rvou o pronájem (tedy je strašně hodně zájemců), takže si pronajímatelé mohou mnou ruce … otázka je dokdy – bude to trvat 5 let, 10, 15, 50 ? nevím
Jináč přeji hodně štěstí
Lidé lovili divokou zvěř odjakživa, na Slovensku je i v současnosti lovecká komunita silná a aktivní. Myslivcům se však nemůže stát kdokoliv. Aby byl lov zvěře legální, myslivec musí složit odborné zkoušky, získat lovecký lístek a mít uzavřené pojištění odpovědnosti za škodu.
Pojištění odpovědnosti za škodu při výkonu práva myslivosti je ze zákona povinné, a to zejména proto, že při lovu zúčastněným hrozí relativně vysoké riziko úrazu či škody na majetku. Allianz – Slovenská pojišťovna má ve svém portfoliu zahrnuto pojištění pro myslivce, které kryje škodu na zdraví a škodu na věci včetně ušlého zisku. Myslivec si toto pojištění může uzavřít sám, ale častěji si svých členů hromadně pojišťují lovecké sdružení. V obou případech však pojištěný musí být oficiálně registrován v mysliveckém sdružení a musí absolvovat platné lovecké zkoušky. V případě, že by myslivec v době lovu neměl platný lovecký lístek, pojišťovna má právo náhradu škody zamítnout.
Z lovce kořist
Při lovu se často stává, že výstřel mířený na divokou zvěř zasáhne člověka. To se stalo
i partii myslivců, kteří společně za snížené viditelnosti číhali na divočáky. Když už to vypadalo, že divočák na mušce nemá žádnou šanci, střelec při hledání vhodné pozice zakopl a neplánovaně vystřelil. Nešťastně při tom zasáhl svého kolegy, který utržil poranění magistrálních tepen
a periferního nervu. Allianz – Slovenská pojišťovna muži vyplatila pojistné plnění ve výši 33 tisíc eur. Zohlednila při tom nejen bolestné, ale i ztrátu na výdělku během PN a ztížení společenského uplatnění.
Bolest a ztížení společenského uplatnění
Náhrada škody na zdraví se v souladu ze zákonem rozlišuje na náhradu za bolest a náhradu za ztížení společenského uplatnění. Náhrada za bolest se poskytuje jednorázově, a to jako kompenzace za bolest způsobenou poškozením zdraví, jeho léčením nebo odstraňováním následků. Nejde tedy jen o dobu výkonu ošetření a léčebných zákroků, jako například operace nebo rehabilitačních cvičení, ale také období mezi nimi.
Náhrada za ztížení společenského uplatnění je klientovi rovněž vyplacena jednorázově. Při určování nároku poškozeného na takovou kompenzaci se hodnotí závažnost poškození na zdraví a předpokládaný vývoj následků. Klient má na náhradu za ztížení společenského uplatnění nárok v případě, že jeho poškození na zdraví má prokazatelně nepříznivé důsledky na jeho další životní úkony, k uspokojení jeho životních a společenských potřeb nebo k plnění společenských úkolů. Následky nemusí být viditelné, v úvahu se bere i omezení nebo úplné znemožnění volby výkonu povolání nebo účasti na jiných společenských akcích. Pojišťovna také přihlíží k možnostem společenského uplatnění poškozeného před zraněním.
Florio cukruška- tak jsem ji v průběhu tohoto týdne nazvala- je nádherná prostorná místnost ze stěnami barvy mandarinek a citronů a místnost nacházejícím se vevnitř je spojena i s verandou venku kde jsou slaměné slunečníky a pod nimi plastové židle a stolky. Verandu zdobí po okraji květiny v dlouhých truhlících, který mimochodem každý den musím polévat aby nevyschly.
Florio cukruška
Po stěnách jsou vyvěšeny malé zarámované kreslené obrázky, na kterých jsou zobrazeny různé jídla ale i jiné věci. např. na jednom je velký vysoký pohárek plný Jahodového shake s deštničkem a na jeho okraji a na druhém je čokoládový zákusek- vše nakreslené- ani ne moc podrobně jen takový náčrtek a pěkně to tam vypadá s ti obrázkamy. Uvnitř jsou dřevěné dubové stoly a uprostřed je dokonce jeden stůl proveden z odseknutí Dubaji tedy místo stolu se používá pařez, no kdyz se koná v cukruške nějaká akce (jako např. nyní ples) tak lehkým kouzlem ho odstraním. Ja- protože tam pracuji jako číšnice – nabízím každému návštěvníkovu různých cukerných dobroty a rovněž ale i štrúdl či něco na pití. zákusky tam máme např. punčový řez který je také i velmi oblíbený u mudlů, banánový jazýček- specialitka čistě Florianska, nemůžu prozradit ani jednu malou info. takže můžu jen to že je velmi lahodný, čokoládový perník politý čokoládou a s džemem navrchu se doslovný rozplývá na jazyku a skvěle se dá vychutnat při lehké kavě či Kofole. Cukrárna je umístěna na slunném místě a když si sednete ať už ven na terasu nebo dnu, budou vás jemně lechtat teplé sluneční paprsky.
doporučujeme- najme pokud si chcete odpočinout, nejlepší a nejpříjemnější místo k zahození středů za hlavu a nahradit je šťastnou a veselou náladou.
Cukrárna FLAMENGO není jen obchod. Je to rodinná tradice, jejíž historie sahá až do roku 1925, kdy dědeček Muharem Hajrula začal prodávat zmrzlinu v stánku. Zajímavostí je, že prodej zmrzliny fungoval i během války, kdy platidlem byl i tzv. barter. Jeden kopeček zmrzliny za jedno slepičí vejce.
cukrárna FLAMENGO
FLAMENGO je vyhledávané hlavně pro svou výjimečně dobrou zmrzlinu a chutné zákusky. Na výběr máte 16 příchutí, které jsou obměňované každý den. Tradiční rodinná receptura, kterou rodina používá k výrobě zmrzliny, je nezměněna od roku 1925. Vyberte si z pestré nabídky delikátních chutí a ochutnejte sousto kultovních lahůdek. Jen v cukrárně FLAMENGO najdete vysokopasterizovanou zmrzlinu bez přidaných konzervantů a umělých barviv vyráběnou nejmodernějšími technologiemi dostupnými na trhu.
Zákusky a dorty jsou připravovány podle italské receptury ve vlastní pekárně, proto je možné objednat si i větší množství koláčů. Vyhledávané a nejčastěji připravované jsou narozeninové a svatební dorty, ale také dorty na promoce či jiné příležitosti. Mezi top 5 zákusků patří malinový řez s tvarohem, trilece, věnečky, 3bit řez a jogurtová kostka.
Proč právě FLAMENGO?
Výrobky cukrárny jsou mistrovskou kombinací prvotřídních surovin a tradičních chutí, vše dokonale vyvážené pro spokojenost zákazníků. Neobsahují žádné konzervační látky a umělá barviva. Základem mléčné zmrzliny je čerstvá smetana, mléko a cukr. V závislosti na konkrétním receptu jsou dalšími složkami ovoce, oříšky, oplatky, sušenky nebo polevy. Ovocné zmrzliny obsahují vysoký podíl ovocné složky a od ostatních se liší tím, že obsahují pouze 10% přidaného cukru. Neobsahují tuk a jsou bez laktózy. Nejoblíbenějšími příchutěmi zmrzlin jsou čokoládová, snickers a nutela, z ovocných citronová, jahodová a borůvková. Zmrzlinářské hitem roku 2014 je dokonalé splynutí chutné maliny a manga pod názvem MaMa. A nejočekávanější je zmrzlina BUFFALO, která je vyráběna z čerstvého buvolího mléka.
Moderně a stylově zrekonstruována cukrárna FLAMENGO je klimatizovaná s oddělenou kuřáckou a nekuřáckou částí. V nabídce je nejkvalitnější italská káva Lavazza, 100% -ní fresh džusy z čerstvě lisovaného ovoce, ovocné poháry, letní limonády a připravují i nápoje plné vitamínů a živin – Smooth. Prostory jsou také ideální na pořádání dětských narozeninových oslav.
Nadace Slovenské spořitelny vyhlašuje IV. ročník grantového programu Podpora zdravotně postižených sportovců. Cílem programu je podpora sportovních aktivit nevládních organizací sdružujících zdravotně postižených sportovců. Z fondu bude pro tento účel přerozdělena celková částka 15 000, – EUR.
Cílem grantu je dát příležitost nevládním organizacím získat finanční podporu na realizaci sportovních aktivit zaměřených na zdravotně postižených sportovců
Grant pro zdravotně postižené sportovce
O grant je možné žádat na projekty, které podpoří zdravotně postižených sportovců při jejich přípravě na oficiální sportovní soutěže nebo jejich pořádání.
Grant je možné žádat výlučně na následující projektové záměry:
• příprava zdravotně postižených sportovců na oficiální sportovní soutěže, které se konají na Slovensku;
• úhrada nákladů souvisejících s účastí na oficiálních sportovních soutěžích a soustředěních konajících se na Slovensku
• organizace oficiálních sportovních soutěží konajících se na Slovensku pro zdravotně postižené sportovce.
Grant nelze žádat na mzdové a provozní náklady (pronájem, energie apod.); koupi alkoholických nápojů a cigaret.
Oprávnění žadatelé o grant
Písemnou žádost o grant ve formě online formuláře mohou předložit:
• nevládní neziskové organizace (občanská sdružení, nadace, nezisková organizace, neinvestiční fond, účelové zařízení církví atd.).
O grant se může ucházet oprávněná organizace splňující současně všechny kritéria:
• má v předmětu činnosti sportovní aktivity zaměřené na zdravotně postižených sportovců;
• je aktivní ve sportovní činnosti minimálně uplynulé 3 roky;
• v žádosti předloží oficiální počet registrovaných členů,
• v žádosti předloží informaci o 5-10 ti nejvýraznějších dosažených sportovních výsledcích v dosavadní historii,
• nezískala grant od Nadace Slovenské spořitelny resp. Nadačního fondu Slovenské spořitelny v předchozích dvou letech (2013, 2014).
Oprávněná výše grantu a financování projektu
minimální výška grantu na zajištění realizace schváleného projektu je 3 000, – EUR
maximální výška grantu: 5 000, – EUR (není nutné žádat o plnou výši grantu, čili můžete žádat částku minimálně od částky 3 000, – EUR do maximální částky 5 000, – EUR)
celkové prostředky na přerozdělení: 15 000, – EUR
předpokládaný počet podpořených projektů: cca 3-5 projektů.
Grant bude vyplacen
Grant bude vyplacen ve dvou splátkách: 90% částky po podpisu smlouvy o finančním příspěvku a 10% částky po obdržení závěrečné zprávy o využití grantu a vyúčtování projektu.
Časový harmonogram
31. březen 2015 uzávěrka přijímání žádostí o grant
1. duben – 15. duben 2015 zpracování dat, hodnocení projektů
závěr dubna 2015 zveřejnění výsledků
duben – květen 2015 podepisování smluv s úspěšnými žadateli, přidělování prostředků (1. splátka grantu ve výši 90% grantu)
květen – srpen 2015 realizace projektu, monitoring – osobně, telefonicky
31. srpen 2015 uzávěrka pro závěrečné zprávy a vyúčtování projektů podpořených organizací
31.srpen – 31. září 2015 kontrola závěrečných zpráv a vyúčtování (2. splátka grantu ve výši 10% grantu)
Zasílání projektů
Nejpozději do 31. března 2015:
• se registrujte na stránce podatelna.slsp.sk, při registraci si zadejte vlastní login a heslo, následně vyberte program: Podpora zdravotně postižených sportovců 2015;
• na ověření funkčnosti vaší e-mailové adresy vám na ni systém zašle notifikační e-mail. Musíte v něm kliknout na uvedený link, čímž se vám aktivuje váš účet;
• přes získané přístupové údaje (login a heslo) se přihlaste na stránce podatelna.slsp.sk;
• před vyplněním formuláře třeba pečlivě přečíst pokyny pro vypracování projektu, které jsou umístěny na dolní liště stránky;
• vyplňte on-line projektový formulář. Průběžně text ukládejte. Z vašeho účtu se můžete kdykoli odhlásit a přihlásit později znovu, systém si rozpracovanou verzi pamatuje;
• elektronicky podejte finální verzi projektu na uvedené stránce, nezasílejte vytištěnou verzi.
Hodnocení projektů
Projekty, které budou splňovat všechna výše uvedená kritéria a budou zaslány ve stanoveném termínu, vyhodnotí nezávislá hodnotící komise.
Hlavní kritéria hodnocení projektů:
1) projekt výrazným způsobem přispěje ke zlepšení činnosti dané organizace při přípravě zdravotně postižených sportovců na soutěže nebo pořádání oficiálního sportovního podniku a
2) rozpočet je naplánován efektivní, přiměřeně k naplánovaným aktivitám a výsledkem;
Výsledky hodnocení budou zveřejněny v závěru dubna 2015 na internetové stránce www.nadaciaslsp.sk. Výsledky obdrží žadatelé o grant i ve svém osobním kontě projektu v sekci Pošta. Následně budou úspěšní žadatelé kontaktováni z Nadace Slovenské spořitelny ohledně podpisu smlouvy o poskytnutí grantu.
Kontrola realizace projektů
S úspěšnými žadateli uzavře nadace Smlouvu o poskytnutí peněžního daru, ve které budou mimo jiné uvedeny následující podmínky:
• příjemce předloží závěrečnou zprávu v elektronické podobě přes podatelna.slsp.sk a současně ji doručí i poštou včetně kopií účetních dokladů;
• součástí závěrečné zprávy bude dokumentace o využití finančního příspěvku (fotodokumentace, kopie mediálních výstupů apod.), Kterou budou moci využít Nadace Slovenské spořitelny pro propagační účely.
Pracovníci Nadace Slovenské spořitelny budou během období realizace provádět průběžný monitoring náhodně vybraných projektů.
Režie: Frank Coraci
Scénář: Steve Koren, Mark O’Keefe
Kamera: Dean Semler
Hudba: Rupert Gregson-Williams
Hrají: Adam Sandler, Kate Beckinsale, Christopher Walken, David Hasselhoff, Henry Winkler, Julie Kavner, Sean Astin, Jonah Hill, Tatum McCann, Lorraine Nicholson, Katie Cassidy, Jennifer Coolidge, Jana Kramer, Frank Coraci, Carolyn Hennesy, Dolores O’Riordan, Terry Crews, James Earl Jones, Rob Schneider, Sophie Monk, Rachel Dratch, Michelle Lombardo, Nick Swardson, Cameron Monaghan, Toši Toda, Jenae Altschwager, Celeste Thorson, Jake Hoffman, Tim Herlihy, Marco Khan, Billy Slaughter
život na dálkové ovládání
Děj filmu:
Michael Newman (Adam Sandler) je věčně ustaraný workholik. Nemá téměř žádný čas na svou ženu (Kate Beckinsale) a děti, zvlášť když musí neustále usilovat o přízeň nevděčného šéfa (David Hasselhoff) a bojovat o zasloužené povýšení. Až potrhlý prodavač Morty (Christopher Walken) mu nabídne klíč ke splnění všech jeho přání: magické dálkové ovládání, díky kterému se může vyhnout všem životním přehmatům, jež pro něj měly stále nepříjemnější důsledky.
Michael
Michael své nové schopnosti před okolím škodolibě tají, zrychleně přeskakuje nemilé události své rodiny i svých přátel a vůbec si neuvědomuje, že dálkové ovládání postupně přebírá kontrolu nad jeho životem.
Klik – život na dálkové ovládání – to je zábavná a svižná komedie o jednom dobrodružství, které se poněkud vymklo kontrole.(oficiální text distributora)
Hledáte denní menu ve svém nejbližším okolí? Je tu pro vás nová webstránka Menučka.sk, stránka, která již ve svém sloganu „denní menu na jeden klik“ slibuje svým návštěvníkům to, že se k informacím o nabídce denního menu ve svém okolí dostanou velmi rychle – na jeden klik. Proč myslet na responzivní web design?
portál Menučka.sk
Koncept nového webu vychází z toho, že lidé se dnes potřebují dostat k informacím rychle, jednoduše a pohodlně. Přes stránku Menučka.sk se k nim tak i dostanou. Kromě aktuální polohy lze prostřednictvím portálu vyhledat polední menu podle adresy či konkrétního názvu restaurace. Také je možné označit si oblíbené restaurace a najít tak na jednom místě jejich denní menu i menu na celý týden.
Portál nabízí i možnost vygenerování vlastní jedinečné linky pro firmu, místo či jakýkoliv jiný objekt, přes kterou se dá ke kýženým výsledkům dostat hned po zadání do prohlížeče. Tak si například zaměstnanci nějaké firmy mohou přímo přes link www.menucka.sk/vlastny-link, podívat denní menu v jejím okolí. Rovněž se návštěvníci mohou přímým linkem dostat i do konkrétního města či Locality jako například www.menucka.sk/bratislava nebo www.menucka.sk/presov.
Malá spotřeba dat a velké ambice
Nový web je vhodný i pro mobilní zařízení. Autoři projektu si dali záležet na tom, aby byl systém přizpůsoben i pro prohlížení v tabletě či mobilním telefonu. Použitím responzívneho designu odstranili problém s prohlížením na mobilních zařízeních, přesto, že stránka zatím nemá mobilní aplikaci. Načtení stránky na mobilních zařízeních je rychlé i při pomalejším datovém spojení. Další výhodou je nízká spotřeba dat.
Ambicí nové webstránky Menučka.sk je stát se nejoblíbenějším portálem zaměřeným na denní menu v restauracích na celém Slovensku. Kromě klasického obsahu na toto téma, portál provozuje i vlastní blog na různá témata z oblasti gastronomie. Samozřejmě, prioritou zůstávají obědy a denní menu.
Klik TV po poměrně úspěšném startu a silném marketingu dostalo facku v podobě slábnoucí poptávky po svých on-demand zařízeních, což následně vyústilo k téměř úplnému zániku tohoto projektu.
KLIK TV
To, co zpočátku vypadalo jako ambiciózní plán a zaplnění niche díry na trhu, jelikož dvd půjčovny z trhu téměř smysly a stahovat filmy se cílovky 40 ročním nechtělo, se obrátilo nakonec proti nim.
Jedním z důvodů selhání KLIK TV mohl být i slabě pružný vývoj, který měl sídlo v Brně, přestože firma s celým managementem působila v Bratislavě na Slovensku. Všichni známe, jak fungují developeři, když se s nimi produktový manažer nebo CTO vidí jednou týdně.
KLIK TV mělo všechny podmínky k tomu, aby se tento projekt stal úspěšným, ale někde to začalo skřípat. Nervózní investoři začali postupně z projektu stahovat peníze, jelikož se požadované výsledky nedostávalo. To ovlivnilo produktový i marketingový push KLIK TV. Po proinvestování několik statisíce Eur to vypadá, že projekt skončí v šuplíku, který si lze v nejbližší době otevře Netflix. Samozřejmě, Slovensko je stále off the radar tohoto světového gigantu, ale v příštích letech se situace může změnit.
O tom jak moc byl tento projekt ambiociózny na začátku se můžete dočíst v našem vůbec prvním článku na StartitUp.
Videopůjčovna Klik TV, která funguje od podzimu 2012, už nechce filmy a seriály nabízet jen přes počítače. Své působení rozšíří i přímo do televizorů.
Dnes spouští provozovatel prodej boxu, který přinese kromě integrace s videoslužby i nahrávání 25 televizních stanic, přehrávání vlastního obsahu z USB nebo aplikaci na využívání YouTube. Stát bude zhruba 100 eur.
V poslední době bylo mnoho diskusí o užitečnosti kliku. Pro mnoho lidí je klik zastaralá forma měření. Opravdu, mnoho lidí chce přestat měřit pomocí kliků. Ale tito lidé, i když to myslí dobře, se mýlí. Klik je důležitý jako předtím. Mělo by se však dívat na to, že klik je nejdůležitější digitální měření ze všech. Výměna kliku jako primární metriky je špatný nápad. Kliky dominují v našich životech, protože je snadné je sledovat a vysvětlit. Kliky mohou být optimalizovány za chodu, umožňují pohled na ně v reálném čase. A co je nejdůležitější, mohou být použity ke srovnání různých vydavatelů nebo umístění reklamy snadno srozumitelným způsobem. Žádný jiný měřicí systém není životaschopnou alternativou ke kliku.
užitečnost kliku
Kliky jsou prvním krokem na cestě k úspěchu. Marketéři sbírající přímou odezvu se nezajímají o sbírání kliků – upřímně řečeno, nikdo se nezajímá. Místo toho používají kliky na prodej zboží a služeb. Kliky vystupují jako přímé indikátory zájmu. Stejně jako lidé, kteří vejdou do obchodu a jsou potenciálními zákazníky, kliky jsou potenciálními transakcemi. Klik je první reálná akce zákazníka vedoucí ke stanovenému cíli. Ale nenechte se mýlit – klik je právě jen začátek transakčního řetězce – ne konec. Bohužel, inzerenti značek žijí v mnohem složitějším světě. Značky musí obsahovat kvalitativní věci, jako je povědomí, živelnost a laskavost. Nicméně, emoční hodnoty jsou velmi obtížně měřitelné. Potřebujeme sadu nástrojů, abychom porozuměli, jak naše média ovlivňují vnímání spotřebitelů. Musíme být spokojeni s měřením na bázi kampaně. Klik nám však umožňuje měřitelnost na úrovni umístění. To je první reálná indikace zákazníkova zájmu.
multimédia
Ti, kteří prodávají technologii rich media – multimédia (RM), považují interaktivitu za nadřazenou kliku. Rich media (multimédia) je skvělý koncept – zapojují spotřebitele na základě jeho podmínek (čas a místo). Bezpochyby takové zapojení vytváří intelektuální a emocionální zapojení. Nicméně, interaktivita je metrika, která může být snadno přehlédnutelná – různé RM reklamy nemohou být objektivně srovnávány. Všechny RM interakce nejsou tvořeny rovnocenně. Aktivita rozšíření jedné jednotky může být tak důležitá, jako počáteční interakce jiné jednotky. Závisí to na kreativním konceptu a designu reklamního spotu. Kliky lze snadno porovnat v jakékoliv situaci. Bez ohledu na reklamní formát, můžeme porovnat frekvenci kliků. Porovnáváme tedy jablka s jablky. I Největšími RM propagátoři vědí, že nejpoutavější reklamy generují nejvíce kliků.
Řada inteligentních lidí přemýšlí nad tím co je právní minimum.
Naprosto souhlasím, že multimédia mohou vytvořit silný účinek. Ale stejně jako smoking, mají multimédia své místo a čas. Nejsou pro každou příležitost. Pokud by všechny reklamy byly reklamami multimediálními, nástroj by ztratil svou sílu. Jednoduché SWF soubory mohou často sloužit lépe. Určitě je stále lepší statický JPG soubor jako součást rolovacího videa. V těchto případech by neměl banner odvádět pozornost od video odkazů. Ze stejného důvodu, základní odkaz jako „výprodej končí v sobotu“, může být hodnotnějšího, než komplexní komunikace. Existuje celá řada důležitých umístění, které neakceptují multimediální soubory. Mnoho e-mailových klientů, jako je AOL, Gmail, MSN a Yahoo nepřijímají příliš ochotně rozšiřující se RM jednotky. Facebook, druhého největšího stránce na Zemi chybí také stabilní RM pozice. Jistě, multimédia nabízejí nepřeberné množství užitečných ukazatelů, ale ne všemocné. Může se zdát neintuitivní, že kliky jsou integrovány do in-streamová reklam. Podíl videí je stále důležitějšími, protože kupující přesouvají své rozpočty na pro-roll videa. Není tedy dostatečné měřit dodané imprese. Spíše kupující potřebují měřit, kolikrát bylo video navštívené. Toto důležité měření je pro online video, ne pro TV. Nicméně, je velmi obtížné externě sledovat videa. Jejich užitečnost je potlačena zprávou v reálném čase. Mezitím se kritici shodují, že video generuje mnohem vyšší míru kliků než cokoliv jiného – včetně multimediálních bannerů. Dokonce i video kampaně spoléhají na kliky jako měřítko úspěchu.
Dosah a frekvence jsou snadno měřitelné pomocí ad-serverů třetích stran – ale ne tak docela. Ad server měří unikátní cookie, které považujeme za proxy pro skutečné osoby. Nicméně, asi 30% lidí maže jejich cookie každý měsíc. Navíc, naše různé počítače (pracovní, domácí, tablety a smartphony) se počítají jako několik uživatelů i když jsou používány jednou osobou. Abychom to ještě zhoršily, nic z tohoto nepředstavuje použití pro off-line media. Vzhledem k tomu, že TV představuje většinu spotřeby médií, stojí to za zvážení. Nemůžeme realisticky předpokládat dosah kampaně, pokud vynecháme zdroj impresí č 1. Bohužel, online dosah a čísla frekvence jsou stále nejlepší odhady. Na druhé straně, kliky jsou absolutní čísla. Klik ke kliku. Kliky je snazší identifikovat jako smazané cookie. Abychom byli spravedliví, inzerenti značky mohou provádět výzkumné studie a měřit emocionální vlivy. Tyto průzkumy jsou užitečné při měření vlivu reklamy na kvalitativní ukazatele, jako je růst značky či nákupní záměr. Buďme upřímní: I tyto studie spoléhají na kliky. Bylo by nesmyslné tvrdit, že kliknutí na studium efektivity značky jsou hodnotnější než kliky na reklamu. Některé kliky jsou si více rovné, než jiné. Navíc, tyto studie vykazují určitý stupeň socioekonomické podjatosti. Čím více peněz člověk vydělává, tím menší je pravděpodobnost, že se bude účastnit průzkumu značky. Konečně, průzkumy zřídka pomáhají optimalizací v reálném čase. Většina problémů je reportována i poté, co kampaň skončila. Průzkumy značky v reálném čase jsou stále v plenkách. A znovu, kliknutí umožňuje jistou míru kontroly v reálném čase, na rozdíl od jiných metrik.
metrika
Nechci tvrdit, že kliky jsou jedinou metrikou. Všichni se shodneme na tom, že mnoho dalších dat je nedílnou součástí efektivního marketingu. Pojmy, jako interaktivita, finální videa a frekvence mohou pomoci přeměnit spotřebitele na zákazníky. Ale oni nemají přímou volbu kliknutí. Kliky jsou definitivním měřítkem spotřebitele zájmu a je snadné je porovnat u různých typů jednotek. Indikují, že někdo má zájem o to, aby se dozvěděl více o značce. Po tom všem, co je webová stránka, pokud není rozumně nadesignovaná a interaktivní? Není snadné žít pod autoritářskými pravidly kliků. Kliky jsou černé nebo bílé, dodavatelé buď dodají, nebo ne. Jsou zde jasní vítězové a poražení. Nicméně to neznamená, že bychom měli přestat měřit pomocí kliků. Navíc absence kliků nemusí nutně znamenat nepřítomnost kvalitní značky. Zpětná vazba od zákazníka nebo nezávislé údaje musí podporovat toto tvrzení. Expozice se automaticky nerovná značce. Před tím, než vyměníte kliky jako váš primární měřicího nástroje, zvažte, co budete místo toho používat. To je velmi důležité, protože je nutné použít specifická kritéria při plánování, realizaci a analýze kampaně. Je v pořádku spálit dům, který byl vytvořen z kliků, pokud víte, jak ho přestavět.
Stavbaři systém pero-drážka dobře znají z jiných stavebních materiálů, ale novinkou je, že ABW přináší tento systém i do segmentu betonových bednících tvárnic. Takže výhody systému pero-drážka se mohou využívat už od základů stavby. Při zalévání betonem nedochází k příčnému posunu tvárnic, což usnadňuje práci a zároveň zvyšuje její přesnost.
Tvárnice KLIK-BLOK
Tyto tvárnice se vyrábějí novou moderní technologií, která přináší vyšší kvalitu. Vibrolisovaný beton má především vysokou rozměrovou přesnost, vyšší pevnost a ostatní důležité vlastnosti jako požární odolnost a nasákavost dosahují výborné parametry. ABW přináší tuto moderní technologii, aby měli stavebníci k dispozici inovativní a technologicky vyspělé stavební materiály
